Greg Payce en de negatieve ruimte in kunst

Greg Payce Het is een van de grote kunstenaars die de negatieve ruimte in kunst gebruikt.

De manier waarop onze perceptie vormen of cijfers genereert, komt niet voor door redenering of gedachten, maar door de gegevens die door het oog binnenkomen, wat een afbeelding is, die op zijn beurt niets meer is dan veel lichtpunten.

Daarom stelde de Gestalt -school een reeks organisatieprincipes voor van cijfers die op de beelden worden toegepast.

Inhoud

• Figuur en achtergrond
• Greg Payce en de negatieve ruimte
• Het belang van negatieve ruimte in kunst
  • Bibliografie

Figuur en achtergrond

Een van deze principes is die van goede voortzetting en gemeenschappelijk lot. Volgens het, Wanneer een onderbreking wordt gegeven aan de randen van een afbeelding, gaat onze perceptie de vorm voort het volgen van de voortgang van zichtbare lijnen of richting.

Dit alles doet, ten slotte, groeperen en vormen een organisatie die groter is dan de elementen die samen in dezelfde richting gaan, of een gemeenschappelijke bestemming.

Om te illustreren, kan het geval van een kudde vogels in de lucht worden aangehaald. Als ze samen bewegen, kunnen we ze niet zien alsof het een enkele "entiteit" is. Maar volgens het gemeenschappelijke bestemmingsprincipe is de neiging om vogels te zien als een belangrijke groepering die naar dezelfde richting is gericht.

Hieruit volgt dat het waarnemen van vormen afhangt van de gegevens die het oog bereiken, evenals wat de perceptie met hen doet en de kennis van de voorgestelde principes van de Gestalt School is niets meer dan een manier om in eerste instantie te concluderen wat onkenbaar is voor ons.

Wanneer een organisatie ontstaat, in de vorm van groepering, in het gezichtsveld, wijst perceptie bepaalde rollen toe. Daarom zullen sommige groeperingen worden gedefinieerd als vormen, die worden genoemd Figuren. De rest van de groepering zal worden georganiseerd als een ruimte zonder vorm, en dit wordt genoemd achtergrond.

In staat zijn om de figuur en achtergrond aan een afbeelding toe te wijzen is erg belangrijk, omdat dit de ervaring van de wereld beïnvloedt.

Zoals bekend is bij de Gestaltics, De figuur wordt later gezien, Het zal gemakkelijker zijn om te herkennen en Het zal beter worden herinnerd dan de achtergrond.

Rubin's figuur is een van de geweldige voorbeelden waarin de organisatie met moeilijkheid wordt getoond om vast te stellen wat de vorm en wat de figuur is. Welnu, perceptie heeft de neiging om twee profielen te zien, één in de figuur en één op de achtergrond, waaronder kunt u een glas zien voor een witte ruimte of achtergrond.

Deze visuele stimuli kunnen dubbelzinnig zijn, maar perceptie probeert over het algemeen een conclusie te bereiken. Daarom is het proces verrassend wanneer het twee of meer interpretaties verzendt, dan herinnert het ons eraan dat er een relatie is tussen perceptie en de omgeving.

Greg Payce en de negatieve ruimte

Voordat het werk van Greg Payce kent, is het belangrijk om te benadrukken wat de positieve ruimte is en wat de negatieve ruimte in kunst is.

De positieve ruimte verwijst naar het onderwerp of de interessegebieden in een artistiek werk zoals bijvoorbeeld het gezicht, de figuur van een persoon in een portret, bezwaar maakt in een werk van dode aard of de bomen in een landschapswerk. In plaats van, De negatieve ruimte in de kunst is de achtergrond of het gebied rondom het thema van het werk.

Elke dag zijn er meer kunstenaars die ernaar streven om met de negatieve ruimte in kunst te werken om verrassende sensaties te creëren. Een van hen is Greg Payce.

In het algemeen, Zowel de positieve als de negatieve ruimte werken samen zodat er een evenwicht is in de compositie. Zonder een dergelijk evenwicht kan een werk overweldigend zijn met het oog op het uitzicht of het ontwerp niet activeren, dus het zou erg saai zijn. Dit is de reden waarom veel kunstenaars de gebieden van negatieve ruimte in kunst plannen, en doen het met actieve ruimte.

In het geval van Greg Payce is hij een specialist geworden die de negatieve ruimte in kunst bewerkt.

In veel van zijn werken kunnen effecten vergelijkbaar met de figuur van Rubin worden opgemerkt. Bijvoorbeeld in het werk BLIJKBAAR (1999), door Greg Payce, dat momenteel in het Gardiner Museum in Canada is, kunt u de gelijkenis zien met Rubin's werk.

In BLIJKBAAR, De kannen zijn zo bereid dat de cijfers van twee kinderen onder hen worden gegenereerd En perceptie heeft moeite met het identificeren of kinderen figuur (stimulus) zijn of dat het een achtergrond is (ruimte tussen stimuli).

Momenteel wordt Greg Payce wereldwijd erkend dankzij zijn keramische werken, die vazen ​​combineren met gearticuleerde profielen met details en precisie.

Wanneer deze vazen ​​perfect zijn uitgelijnd, verschijnen illusoire beelden; Velen van hen zijn menselijke figuren. En dit alles gebeurt in negatieve ruimtes.

Sinds 2007 heeft deze kunstenaar gewerkt met grote lenticulaire foto's Om kijkers nieuwe mogelijkheden te geven om de originele werken te ervaren. Deze lenticulaire foto's omvatten digitaal remasterende afbeeldingen en lenzen, waardoor ongelooflijke drie -dimensionale illusies kunnen worden gevormd. Bovendien heeft Payce gewaagd aan het creëren van geprojecteerde video's over bewegende werken, het vormgeven van sequenties die fascinerend zijn.

Al meer dan veertig jaar werkt Payce met keramiek en heeft zijn werken in veel tentoonstellingen tentoongesteld. Nu werkt hij samen met fotografen en componisten om video's te produceren, waarbij negatieve ruimtes in kunst worden aangemoedigd!

Het belang van negatieve ruimte in kunst

De negatieve ruimte in de kunst is erg belangrijk, omdat het in bijna alle tekeningen en schilderijen verschijnt. Zoals aangegeven, is Rubin's vaas een voorbeeld bij uitstek.

In de vaas van Rubin wordt de nadruk gelegd op de negatieve ruimte en in het midden van de compositie is er een positieve of geactiveerde ruimte. Aan beide kanten lijken portretten van mensen.

Opgemerkt moet worden dat, hoewel de negatieve ruimte geen bepalende details heeft, harde randen delen van de afbeelding helpen geactiveerd te worden en dat de geest, met zijn verbazingwekkende capaciteit, die lege ruimtes invullen.

Concluderend, de negatieve ruimte in de kunst mag nooit worden onderschat. Nou, het betekent niet dat het geen energie heeft. Integendeel, als elementen in een afbeelding worden geëlimineerd, De negatieve ruimte kan mysterie genereren en emoties van verlies of verlangen oproepen.

Daarom is het zo belangrijk als het meer gewicht geeft aan een kunstwerk.

Ontdek de beste optische illusies

Bibliografie

• Afbeelding: http: // www.CASV.CA/CASV/Artist-Talks/Greg-Payce
• Garneau, D. (2002). Greg Payce.
• McKenzie, h. (2012). Greg Payce: Illusions. Keramiek maandelijks, 60(2), 38.
• Perron, m. (2012). Greg Payce: Illusions/Greg Payce: Illusions, The Raphael Yu Center of Canadian Ceramics, Gardiner Museum. Espace -beeldhouwkunst, (101), 49-51.
• Perron, m. (2011). Inwonende ruimtes. Espace -beeldhouwkunst, (95), 40-41.